Nota sobre la muestra de Sylvie Vervaet

Queremos compartir con ustedes la reseña que Sandra Ávila ha publicado en su blog con motivo de la muestra Juegos de Vida, París, Buenos Aires que la artistas plástica francesa continúa presentando en nuestro país hasta el viernes 1º de abril en el Museo Metropolitano de Buenos Aires, ubicado en la calle Castex 3217.

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Cursos en el Museo de la Mujer

Propuesta de arte y cultura de las mujeres que hacen historia junto al pueblo.

Jueves 31 de marzo–18 a 20 hs. Presentación de los cursos 2011
Pje. Dr. R. Rivarola 175. C.A.B.A. - Argentina
info@museodelamujer.org.ar
54-11-4383-9054

Metáfora de Mujer

En el Mes de la Mujer Kiki Lawrie presenta su nueva muestra en espacioCetol con curaduría de Federico Platener.

Kiki Lawrie, la reciente ganadora del premio Benito Quinquela Martín, es una de las artistas contemporáneas argentinas que ha sabido crear una imagen propia basada en una estética que se sumerge en el universo femenino. En cada obra se genera un hilo conductor de una historia que a veces parece una autobiografía de la artista o la memoria de quienes la antecedieron, proponiéndonos un recorrido intimista, una búsqueda personal de la identidad, a través del vestido y la materia. Por momentos sus trabajos se convierten en una sucesión de rupturas, de quiebres que convergen en una nueva resignificación de su obra; ahí es donde se ve la Kiki más desafiante, la que corre una vez más los límites. En la variación de lenguajes que adapta la artista con toda naturalidad, es donde brilla su espíritu rebelde, y al mismo tiempo lúdico, junto al deseo de no permanecer en el mimo lugar, sino buscando constantemente el movimiento.

"Kiki Lawrie mediante su muestra “Metáfora de mujer” nos propone un recorrido intimista, una búsqueda personal de la identidad, a través del vestido, el traje y la materia. Sus pinturas exploran la memoria, la de la artista y la colectiva, de modo que cada obra que compone esta exhibición, funcionan como piezas de un rompecabezas que tienen como meta la reconstrucción de hegemonías culturales, donde el vestido como metáfora se convierte en un elemento iconográfico, capaz de hablarnos de cambios, pensamientos y estratificaciones sociales. Entre meninas, reinas, princesas y novias, la obra de Kiki vuelve difusos los límites de las fantasías infantiles y las referencias personales.

Esta artista entrerriana ha centrado su producción de los últimos años en la mujer y su rol en la sociedad, destacando sus virtudes y sus logros, y desafiando los mandatos sociales. Mediante sus obras crea climas que van de una deliciosa belleza a la tensión mas absoluta, pero en ambos casos el resultado siempre es una obra madura producto de una joven revelación."

Arq. Federico Platener. Curador de la muestra

Con esta exhibición espacioCetol festeja el Mes de la Mujer y renueva una vez más su compromiso con la cultura acercándonos, con producción de PLat Pensamiento Lateral, una nueva exhibición de una de las grandes revelaciones del arte local.

Desde el jueves 17 de marzo al 29 de abril en Av. Del Libertador 6188.

Más información: www.plat.com.ar

IV CONGRESO DE BELLEZA & SALUD SHERATON HOTEL MAR DEL PLATA

ELLAS Y YO SOMOS MUJERES DE HOY

SYLVIE VERVAET, ROXANA RIGNOLA y ADELAIDA MADDIO en el Museo Metropolitano de Buenos Aires.

Premio Mujeres Solidarias 2010 4º Edición Fundación AVON

Homenaje a Chiara Lubich

La red Mujeres de Paz en el Mundo (Peace Women Across the Globe) junto a la RUEF (Red Universitaria para el Estudio de la Fraternidad), realizarán un homenaje a Chiara Lubich el martes 29 de Marzo, a las 18.30 en el Auditorio de la Honorable Cámara de Diputados de la Nación. Chiara Lubich fue una de las 1000 mujeres por la paz que esta organización propuso para el premio Nobel de la Paz en 2005.

Este evento se realiza en el marco del Mes Internacional de la Mujer y en ocasión del recordatorio del tercer aniversario de su fallecimiento. El homenaje consistirá en la presentación de un panel con destacados representantes de la vida política y social de la República Argentina.

Los panelistas en esta oportunidad serán:

- María Cristina Perceval - Subsecretaria de Derechos Humanos de la Nación.

- Margarita Stolbizer – Diputada de la Nación.

- Héctor Shalom – Director de la Fundación Ana Frank en Argentina.

Moderadora: Cristina Calvo (Red Expertos de Diálogo Democrático PNUD)

Cada uno expondrá algunos aspectos de la vida de Chiara y su obra. María Perceval hablará sobre Chiara y los derechos humanos; Margarita Stolbizer sobre Chiara como mujer política; y Hector Shalom se referirá a Chiara como educadora.

Varios legisladores mostraron su interés en adherir a esta propuesta y se ha confirmado la adhesión de la Cámara de Senadores y Diputados de la República Argentina a esta iniciativa.

Verónica Puiggari en el Museo Metropolitano

El Museo Metropolitano de Buenos Aires y Dhileaproducciones tienen el agrado de exhibir la muestra “En Proceso” de la artista plástica Verónica Puiggari. Sus comienzos autodidactas encontraron en Ernesto Pesce, Guillermo Roux y Rebeca Mendoza a sus maestros. Luego de pasar por la figuración, dedicada específicamente a los caballos, Verónica, estudió antropología de la conciencia y el calendario maya, empezando a enfocar toda su creatividad en una obra abstracta altamente simbólica.

Sus pinceladas tormentosas se entremezclan con grafismos que a veces constituyen verdaderos textos fragmentados, generando luces y sombras y zonas frías y cálidas que parecen haber sido frenética y gestualmente superpuestas sobre las telas una y otra vez. Su obra evoluciona sin descanso a lo largo de los años dando paso a un universo poblado por manchas y misteriosas sombras que se posan sobre los incansablemente convulsionados fondos. “Sus cuadros son relatos del alma, Verónica desde allí nos habla. Es su libertad expresiva, la que nos libera al contemplar su obra” (Rebeca Mendoza. Artista plástica).

Del 17 de marzo al 2 de abril
Castex 3217. Entrada libre y gratuita
Lunes a viernes de 14 a 20 hs. Sábados de 14 a 18 hs.

Andrea Castro para Dhileaproducciones

"Las 7 musas capitales" nueva muestra de Roxana Rignola

El jueves 17 de marzo a las 19:30 hs. en la sede del Museo Metropolitano de Buenos Aires, ubicada en Castex 3217 en el barrio de Palermo, se inaugurará la muestra “Las 7 musas capitales” de la artista plástica Roxana Rignola. La exhibición reunirá seis telas, una por cada esposa que tuvo el rey Enrique VIII, y una instalación que representa a su madre la Reina Isabel de York. Podrá ser visitada hasta el sábado 2 de abril, de lunes a viernes de 14 a 20 hs. y los días sábados de 14 a 18 hs.




El hilo conductor de la muestra es el número cabalístico siete y todo lo que representa en la actualidad, sobre todo en relación al maltrato psicológico y físico que todavía padecen muchas mujeres en todas las sociedades y culturas de nuestro planeta. Conjugando trozos de tela, misteriosas máscaras, plumas y espejos hechos trizas, con colores profundos y trazos que sugieren tímidas curvas femeninas, Roxana logra recrear el universo y el destino que tuvo cada una de estas damas al unirse en matrimonio con Enrique VIII. Su trabajo se completa con la intervención de Franco Gómez Rignola, su joven hijo pianista, que aceptó el desafío de ponerle música a las obras: “musicalizar una obra de arte no sólo es un desafío para el compositor, sino también para el espectador, que debe dejarse invadir por la melodía y por los planos de la obra a la vez. De esta manera ambas creaciones dejarán de ser trabajos independientes para unirse y transformarse en uno solo. Un desafío digno de emprenderse"




Acerca de Roxana Rignola
Nació en Argentina el 27 de enero de 1965 y es una artista autodidacta. Participó de varias muestras colectivas en el país y en el año 2010 en: Tv Publica y La Noche de los Museos con una obra premiada. Expuso en la galería de arte Palermo H, en Graciela Zaid (obteniendo una mención), en la Fundación Roberto Piazza y en la Fundación Volpe Stensses, obteniendo otra mención. Inauguró el 2011 participando de Expo PuntaArte en Punta del Este, Uruguay y programando un próximo viaje a Alemania invitada por una galería de la ciudad de Frankfurt.
“Me gusta pintar, me gusta disfrutar de cada obra realizada porque son, ni más ni menos, que una parte de mí. En cada obra plasmo mis más profundas y sinceras ideas. Manejando el color con audacia, intento expresar siempre los diversos sentimientos con distintas tonalidades, formas, planos, objetos e imágenes. Olvido las reglas, las estructuras acartonadas, los límites, los modelos perspectivos de antaño para marcar una tendencia, una diferencia, un estilo. De esta forma subsisto en este mundo complejo, competitivo, ciertas veces, incomprensible y lleno de injusticias, crueldad, vorágine agresiva y consumista. Porque el arte es una forma de vida, los invito a comprobarlo y a sentirlo como lo siento yo”.

Del 17 de marzo al 2 de abril
Castex 3217. Entrada libre y gratuita
Lunes a viernes de 14 a 20 hs. Sábados de 14 a 18 hs.

Andrea Castro - Dhileaproduciones para Dhileaproducciones

SYLVIE VERVAET PARIS BUENOS AIRES - UNA MUJER DE HOY

Sylvie Vervaet en Argentina

El Museo Metropolitano de Buenos Aires y Dhileaproducciones tienen el agrado de presentar en Buenos Aires la muestra "Juegos de vida – París Buenos Aires" de esta interesante artista francesa. Con una sólida formación en Bellas Artes en la Facultad de París, la Escuela de Bellas Artes y la Escuela de Artes Decorativas de la misma ciudad, Sylvie ha realizado numerosas exposiciones, desde el año 1975 hasta la fecha, en varias galerías de Francia y Estados Unidos, incluyendo el Centro Georges Pompidou. Dibujante, pintora y grabadora comenzó representando paisajes a partir de los múltiples bocetos que había realizado a lo largo de sus viajes por Sudamérica y Europa el Este. “Mis pinturas estaban cerradas a la abstracción lírica y al expresionismo figurativo por el momento”.



Luego de un tiempo alejada del caballete, Sylvie retomó su trabajo con una nueva mirada “más interrogativa, ansiosa y perpleja, pero también más lúcida”, según sus propias palabras. Hoy sus obras siguen los lineamientos de la denominada figuración narrativa, con una gran influencia del Pop Art, por momentos coquetean con el expresionismo y definitivamente se emparentan con fauvismo. Furiosos colores primarios, acompañados del blanco y el negro, colorean de forma no realista, sus caóticas y lúdicas escenas, en las cuales también se mezcla la ironía y la intriga. “Realmente me gusta entremezclar la tragedia y el humor, lo patético y lo ridículo, la ironía y la seriedad, el descuido y la rigurosidad, siempre buscando el equilibrio perfecto”. Su serie “Juegos” trae al Museo imágenes surrealistas repletas de dados, cartas y personajes que flotan y juegan sus juegos enmarcados por un persistente fondo verde que remite al paño de una buena mesa de Poker o billar, quizás sin darse cuenta que hasta la propia muerte se atrevió también a jugar.




Del 17 de marzo al 2 de abril.
Castex 3217. Entrada libre y gratuita
Lunes a viernes de 14 a 20 hs. Sábados de 14 a 18 hs.

Andrea Castro para Dhileaproducciones

ADELAIDA MADDIO EN LA MUESTRA GOLPE A GOLPE CENTRO CULTURAL RECOLETA

Photo/Andrea Castro /YO SOY TAMBIEN UNA -MUJER DE HOY ADELAIDA MADDIO